《天工开物》下一站：联合国——中国舞剧“现象级”作品何以出圈出海
大江网/大江新闻客户端讯 江西日报全媒体记者柳易江报道：滕阁快闪 荣耀归来蓑衣斗笠，躬身点种；绿衣毛笔，庄敬书写；腾空翻跃，衣袂飞卷……5月26日下午，“宋应星”与“农人”突然快闪滕王阁下，游客的激情被瞬间点燃。人们纷纷用手机拍摄，与演员合影。
辽宁游客王晶惊叹道：“即使是这么一小段舞蹈，我也看到了演员的功力和该剧的品位，希望《天工开物》到我家乡去演出。”来自伊朗的小伙阿米尔说：“演出非常棒，感谢南昌，感谢快闪舞蹈，让我们了解到了中国的优秀传统文化，回去我要找《天工开物》这本书来学习研究。”追着《天工开物》看了七八场的江西铁粉张彬表示，这次能够与演员非常近距离地接触，清楚地看到他们的表情和肢体语言，是剧场达不到的效果，这种沉浸式的快闪非常好。
“此书于功名进取毫不相关也！与我们相关也！”高亢的声音响彻剧场，两路布衣一边诵咏一边小跑着从观众席登上舞台，他们手持器皿工具、肩挑粮食作物。耘禾、舂米、推磨；调丝、印染、缝制；利坯、冶铸、踏车……一尊尊造物的剪影在巨型帆船的映照下，似电影大片震撼视听，如凝固史诗动人心弦。一轮轮“男团”的翻飞谢幕，一浪浪观众的朗声应和。“请观众们打开手机灯，演员们向后转，我们来一张大合影！”剧场沸腾了，如排山倒海。
这一段段快闪引爆的激情，这一幕幕剧场超燃的场面，定格在北京、上海、成都、郑州……定格在舞剧《天工开物》亮相的20个巡演城市。滕王阁下的快闪演出，也拉开了舞剧《天工开物》南昌首演一周年的序幕。
去年5月31日，由江西文演集团与北京舞蹈学院共同打造的舞剧《天工开物》，在江西艺术中心首演，一亮相便惊艳全场。同年7月，该剧踏上全国巡演之旅，至今在广州、杭州、福州等20个重点城市演出52场，平均上座率超过97%，累计观众7万余人，全网播放量超过10亿次，成为演艺市场的一部“现象级”作品。“进京演出反响热烈，沪上席位售罄火爆出圈，多地演出一票难求……”省文演集团党委副书记刘小玲这样介绍，她还形象地比喻，“去年，我们像一粒稻种离开本土；今年，我们带着抽穗的果实荣耀归来。”
5月31日至6月1日，舞剧《天工开物》将带着7万余名观众的掌声，带着艺术淬炼的荣光深情归来，为家乡人民呈送一封烙印着江西符号的文化家书，也为新一轮的全球巡演奏响文化出海的序曲。
中国故事 舞剧“大片”
当明代江西籍科学家宋应星在《天工开物》序言中，写下“此书于功名进取毫不相关也”时，他应该不会想到，这部记录中国17世纪农业与手工业技术的“工艺百科全书”，会在四百年后，以舞剧的形式跨越时空，成为世界重新认识中华文明的桥梁。
策划推出“影响世界的江西”系列舞台剧，是江西文演集团的一个大项目，目的是深入挖掘极具中华文明精神标识和文化精髓的“赣鄱元素”，创作兼具文化深度和文化潮流的艺术内容，用江西的文化元素，向世界讲好中国故事、传播中国声音。其实，《天工开物》与陶渊明一样，当时只是创作中众多备选的“赣鄱元素”之一。申报国家艺术基金时专家的鼓励，给了文演集团极大的信心：“《天工开物》在世界的影响力远远高于国内，它代表着中华民族的科技自信，它是世界科技发展的奠基石。”以舞剧形式，生动展现中国古代科技的辉煌成就以及为人类文明所作的贡献，这个走向世界的主题和时尚的样式，让主创们激动不已、灵感频现。
邀请国内最优秀的团队来创作编排，这是他们的定位。认准一流电影导演陆川来撰写剧本、导演舞剧，这需要胆识和魄力。《天工开物》是陆川首次导演的舞台剧，他曾动情地说：“这是我导演的第一部舞剧，我把它当成生涯中至关重要的作品对待……我想致敬舞台，致敬这个了不起的江西人。”于是，陆川自然而然地把电影的现代科技手段搬上了舞台，比如，裸眼3D和多维影像视觉技术，把舞台实景与虚拟影像融合相生，既扩充了舞剧布景的表现空间，又突破了传统的观演边界，让人耳目一新，惊呼大片。同时，也运用电影艺术的蒙太奇和时空交错手法，将电影叙事技巧与舞蹈美学融会贯通，使舞剧又具备了电影的质感。“这部舞剧融合多种艺术形式，真是一场高级的视觉盛宴，可以称得上是舞剧界的大片。”不少观众这样点赞。
“物自天生，工开于人”。舞剧《天工开物》讲述的不只是宋应星的故事，更是千千万万个劳动人民的故事；它既是中华传统工匠精神多维度的体现，也是中华文明以民为本的缩影。它是江西故事，是中国的传奇，也是世界的科技文明之光。
舞剧《天工开物》的成功，还在于主演们的舞功与演技。这些毕业于专业舞蹈学院的青年舞者，个个都有独家的绝活。现在，“天工‘男团’，全员会飞”已经成为舞剧界热门的话题。他们充满力量感、洋溢青春气息的表演，尽显着干净利落的儒雅阳刚之美。他们脸上的细腻表情，又把人物的性格恰到好处地展现出来。这台没有女主角，几乎都是男演员构成的中国舞剧，一年来，已然树立起了中国舞蹈界的新形象——“天工‘男团’，舞功高强”。
市场倒推 周密营销
一部舞剧，自去年在北京演出之后，每一站的演出票都很快售罄，以至一票难求；2025年，全年排演100多场，其中海外将演出4国7场。刘小玲高兴地说：“去年我们带着江西走向全国，今年我们要让全球通过江西看见中华文化。”据悉，从6月开始，舞剧《天工开物》将先后在美国纽约、瑞士日内瓦、澳大利亚悉尼和希腊雅典演出。一年巡演100多场，从南昌舞向国外，舞剧《天工开物》是怎么做到的？
首先，这是市场倒推创作的成功试验。舞剧《天工开物》是由江西文演演出院线公司主导策划、制作运营的。“我们的主营业务，就是进行剧场运营和剧目运营，遵守的是市场效应好、社会效应会更好的工作原则。”江西文演院线执行董事、总经理罗蔚告诉记者。舞剧《天工开物》是市场倒推创作的一次试验。谁是剧场的主要观众群体？他们喜欢什么类型的剧目、什么风格的演出？其他舞剧风格怎样，该如何突破创新给舞剧市场一个全新形象？哪些主创、舞者具有明星效应和专业水准？这一系列的问题，都在他们心里许久盘旋。根据精准的数据分析，他们制定了详细的运营策略。“现在看来，市场倒推创作的效果还是比较明显的。”罗蔚欣慰地说。
其次，这是市场化运作模式的有益探索。舞剧《天工开物》是市场化筹资创排的剧目，没有向政府要钱，从一开始就准备通过运营回收成本，逐步盈利。他们得到的第一笔资助就是国家艺术基金。“市场化筹资很艰辛，没有退路，我们只能全力以赴抓宣传、抓营销，精益求精打磨作品。”罗蔚介绍。
再次，这是独家定制宣推的精准策划。在定好选题、敲定导演后，他们就在全国各大剧场联盟协会、剧目推介会上主动亮相，积极推介。后来的选角、建组、彩排、打磨，也都构建了一套全过程的持续曝光模式。从构思到落地，环环相扣，在上演前的半年时间，他们已先期强化了全媒体矩阵宣推，比如，搭建《天工开物》剧目专属官方抖音、小红书、公众号、视频号等新媒体矩阵；整合全国媒体、文化名家、网红达人、赣商协会等渠道资源，形成高效宣发推广集群效应。此外，还积极走访全国各地江西商会，发动各地江西企业参与宣传和购票。在巡演的城市，开展剧目预热和落地营销活动。新闻发布会、主创主演粉丝见面会、热门商场快闪演出、当地媒体与观众面对面互动等活动，都大大提升了该剧的知晓率和影响力。
巡演一年，荣耀归来。从南昌再次启程的《天工开物》，已不仅是一部舞剧，而是江西迈出文化自信步履的一个侧影。400年前，赣鄱大地的匠人，用双手写就“贵五谷而贱金玉”的文明密码；400年后，一群艺术赤子，以舞为舟，载着江西故事驶向江湖驶向浩瀚海洋。
中国舞剧“现象级”作品的巡演之路，越走越宽，越走越远。6月10日，舞剧《天工开物》将赴联合国总部纽约，参加由中宣部组织的“文明交流互鉴”全球对话系列活动的演出。《天工开物》，这部诞生于400年前的东方科技典籍，正以艺术之名，重新介入人类文明的当下叙事。
