吕元新彩瓷画具有多方面的学术价值，主要体现在以下几点：

 技法创新研究

         紫金色系的创新：吕元在新彩瓷画中独创紫金色系，这种独特的色彩运用丰富了新彩瓷画的色彩表现范围，为陶瓷绘画的色彩研究提供了新的范例和方向，学者可以深入研究其颜料配方、烧制工艺与色彩呈现之间的关系。

         水墨写意技法的运用：他将中国传统水墨写意的表现形式和技法融入新彩瓷画创作中，使瓷画既有瓷器的温润剔透质感，又展现出水墨画的灵动韵味，为研究陶瓷绘画与传统水墨画的融合提供了具体的实践案例，对于探索不同艺术形式之间的技法借鉴与融合具有重要意义。

艺术风格演变研究

        传统与现代结合：吕元的作品既保留了中国传统绘画的神韵和文化内涵，又符合现代时尚的审美口味，体现了传统艺术在当代社会的传承与创新，通过对其作品的研究，可以了解在时代变迁过程中，陶瓷艺术风格是如何在传统与现代之间进行平衡和演变的。

        个性化风格的形成：他在长期的创作实践中形成了别具一格的艺术风格，其作品题材广泛，人物、山水、花鸟等均有涉及，且各具特色，如《海昏侯造像》《禅荷系列》等，这些作品为研究当代陶瓷艺术家的个人风格形成以及如何在传统基础上进行创新提供了丰富的素材。

文化内涵与传承研究

        传统文化的承载：吕元的新彩瓷画扎根于中国传统文化，作品中常常蕴含着丰富的文化典故、历史故事和哲学思想，如一些历史题材的作品，展现了特定历史时期的文化风貌和人物精神，对于研究中国传统文化在陶瓷艺术中的传承与发展具有重要价值。

         非遗传承的贡献：作为南昌瓷板画的传承人，吕元积极传授技艺，培养人才，他的创作实践和传承工作对于延续瓷板画这一国家级非物质文化遗产发挥了重要作用，为研究非物质文化遗产的传承与保护提供了生动的案例，也为其他非遗项目的传承提供了借鉴和启示。

对瓷画发展的推动

         提升新彩瓷画地位：吕元的创新实践和卓越成就使新彩瓷画在陶瓷艺术领域中的地位得到了进一步提升，吸引了更多的学者、艺术家和收藏家对新彩瓷画的关注和研究，推动了新彩瓷画的学术研究和市场发展。

         拓展瓷画创作思路：他的作品为当代瓷画创作提供了新的思路和方法，启发了其他陶瓷艺术家在题材选择、技法运用、风格创新等方面进行大胆尝试和探索，促进了整个瓷画行业的多元化发展。